Marionnettiste brésilien, acteur, dramaturge et professeur. Felisberto Sabino da Costa est récipiendaire d’un doctorat en Arts de l’Escola de Communicaçoes e Artes de l’Université de Sao Paulo (École des communications et des Arts). Engagé dans les disciplines de la danse contemporaine, de l’animation et du masque, il débute sa carrière théâtrale à Vitoria, Espirito Santo. Il participe, dès lors, aux activités théâtrales du Grupo Ponto de Partida (GPP). Il s’implique également, en tant qu’auteur et acteur, dans les productions dramatiques du Capixaba. C’est durant cette période qu’il reçoit, en récompense de son travail pour ses spectacles pour enfants et adultes, les prix de Claudio Bueno Rocha et Pemambuca de Oliviera.

Il est professeur et chercheur dans le programme du baccalauréat en Études Théâtrales au ECA-UAP tout en étant directeur du département et responsable du Théâtre d’Animation et de dramaturgie (Teatro de Animaçao). Il a été professeur invité au Japon. Sa recherche actuelle se fait dans plusieurs pays dont le Brésil, l’Italie, la France, l’Indonésie (Bali) et s’intitule Sob o Signo de Janus : Dramaturgia, Objeto e Corpo (Sous le signe de Janus : Dramaturgie, Corps et Objet). Cette recherche porte sur le jeu masqué dans ces différents pays et inclut le Bumba-meu-loi et ses variations, la Comédia dell’arte, le Topeng et ce que nous a légué Jacques Lecoq.

Felisberto Sabino da Costa est membre de : l’Associaçao Brasileira de Teatro de Bonecos (ABTB/UNIMA Brésil, Union Internationale de la Marionnette), Sindicato dos le Bumba-meu-boi Artistas e Technicos em Espetaculos de Diversoes (SATED), Cooperativa Paulista de Teatro, l’Associaçao Brasileira de Autores Teatrais (ABTB) et l’Associaçao Brasileira de Cultura e Educaçao (ABRACE).

(Voir Brésil, Bumba Meu Boi.)

Bibliographie

  • Costa, Felisberto Sabino da. A Poética do Ser e Não Ser – Procedimentos Dramatúrgicos no Teatro de Animação [La Poésie de l’être et du non-être : les procédés dramaturgiques dans le Théâtre d’Animation]. Tese (Doutorado em Artes cênicas), Universidade de São Paulo, 2001.  a